ร่วมสัมผัสประสบการณ์ทางศิลปะที่ไม่เหมือนใครในนิทรรศการ ‘Colors’ ณ CURU Gallery

“…Colors เป็นนิทรรศการศิลปะครั้งแรกในประเทศไทยของ Yuta Okuda ศิลปินชื่อดังชาวญี่ปุ่น และนอกจากนี้ยังถือเป็นการการร่วมมือกับศิลปินสตรีทอาร์ตระดับแนวหน้าชาวไทยอย่าง Muebon (มือบอญ) จาก Sanctuary Gallery โดยนิทรรศการดังกล่าวเป็นการเดินทางผ่านสีสันและความคิดสร้างสรรค์ ที่สะท้อนอารมณ์และเรื่องราวที่แตกต่างกันของศิลปินทั้งสอง…”

CURU Gallery ถือเป็นสถานที่ให้คนรักศิลปะมารวมตัวกันและยังมุ่งเน้นถึงการแลกเปลี่ยนศิลปะและวัฒนธรรมระหว่างประเทศญี่ปุ่นและประเทศไทย และในครั้งนี้ทางแกลลอรี่ได้จัดนิทรรศการ ‘Colors’ นิทรรศการที่เล่าถึงการเดินทางผ่านสีสันและความคิดสร้างสรรค์ของศิลปินระดับแนวหน้าชาวญี่ปุ่น Yuta Okuda และศิลปินชาวไทย Muebon จาก Sanctuary Gallery ซึ่งทั้งคู่ได้ถ่ายทอด ‘สีสัน’ ผ่านผลงานในแบบฉบับของตัวเองที่แตกต่างกันออกไป

Yuta Okuda ให้นิยามของสีสันด้วยการถ่ายทอดความรู้สึกและอารมณ์อันละเอียดอ่อนผ่านภาพดอกไม้ที่เต็มไปด้วยความหมาย ซึ่งทางศิลปินได้กล่าวไว้ว่า ผลงานเขาเป็นงานดอกไม้ที่แสดงตัวตนของเขาผ่านคอนเซ็ปต์ ‘With Gratitude’ โดยคอนเซ็ปต์นี้ถ่ายทอดถึงความรู้สึกขอบคุณและความซาบซึ้ง เนื่องจากสถานการณ์โควิด-19 ที่ผ่านมาทำให้รู้สึกได้ว่าเราไม่สามารถทำในสิ่งที่อยากทำได้อย่างเคย เพราะฉะนั้นแล้วจึงรู้สึกขอบคุณสิ่งที่มีอยู่ตอนนี้ที่ทำให้รู้สึกว่าสามารถใช้ชีวิตอย่างมีคุณค่าและมองไปข้างหน้าได้ โดยจะส่งผ่านความรู้สึกเหล่านั้นผ่านภาพช่อดอกไม้ที่มองไปแล้วจะเห็นถึงสีสันมากมายในขณะเดียวกันก็รู้สึกอบอุ่นหัวใจ โดย Yuta Okuda ยังกล่าวเพิ่มเติมว่า “หวังว่าทุกคนจะรู้สึกดีและสดชื่นขึ้นหลังจากได้มายืนอยู่ท่ามกลางหมู่มวลดอกไม้ และได้รับการโอบกอดจากสีสันอันหลากหลายเหล่านี้นะครับ”

ในส่วนของ Muebon ที่เปลี่ยนสัญลักษณ์ของทุนนิยมให้กลายเป็นสตรีทอาร์ตที่เต็มไปด้วยสีสันสดใส สะท้อนความเป็นเมืองและสังคม รวมถึงแรงบันดาลใจที่เขาได้รับจากนิวยอร์กซิตี้ โดยผลงานชิ้นใหม่เต็มไปด้วยความน่าสนใจ เนื่องจากผลงานของเขาสะท้อนประสบการณ์การในการใช้ชีวิตในนิวยอร์กซิตี้ ผ่านตัวละครสุคไอคอนิกของเขาอย่าง ‘Mori’  โดยเขาได้ใช้ภาพโฆษณาที่พบเจอในชีวิตประจำวันมาสร้างสรรค์เป็นผลงานศิลปะที่สะท้อนและวิพากษ์สังคมทุนนิยม

ซึ่ง Mori เป็นตัวกลางในการสะท้อนมุมมองเขาที่มุ่งมั่นในการใช้ศิลปะเป็นเครื่องมือ คล้ายกับโฆษณาที่เต็มไปด้วยข้อความต่างๆที่น่าสนใจและในบางครั้งอาจทำให้เราตั้งคำถามได้ด้วยเช่นกัน เพื่อส่งเสริมให้ผู้คนฉุกคิด ตั้งคำถาม และสะท้อนเกี่ยวกับชีวิตและชุมชน มากกว่าการเป็นเพียงผู้บริโภคธรรมดาเพียงเท่านั้น โดยเขาได้กล่าวว่า “การใช้ชีวิตในนิวยอร์กทำให้ผมเห็นวัฒนธรรมเมืองที่ผสมผสานกันอย่างซับซ้อน ผมใช้การตัดและซ้อนทับภาพโฆษณาเหล่านั้นเพื่อสะท้อนประวัติศาสตร์และวิพากษ์ธุรกิจการค้าที่รายล้อม และอาจครอบงำอยู่ในชีวิตประจำวันของทุกคน”

ร่วมสัมผัสประสบการณ์แห่งศิลปะและการมองสีสันที่แตกต่างกันออกไปของศิลปินทั้งสองได้ที่ CURU Gallery , Warehouse 30 ได้แล้ววันนี้จนถึง 20 ตุลาคม 2567 

อ่านบทความเพิ่มเติม: Thai Craft Destination: โปรเจคสุดพิเศษที่ส่งต่อความงดงามแห่งการออกแบบจากวิสัยทัศน์คนไทย